Danse, musique, création et transmission seront à l’honneur les 14 et 15 novembre à la Place des Arts, à Montréal. Pour sa sixième édition, l’événement Micro ouvert autochtone, placé sous l’égide de la cinéaste abénakise Kim O’Bomsawin, propose deux journées de rencontres et de découvertes, avec une programmation en grande partie gratuite.

C’est autour de cette idée du retour aux racines dans un contexte contemporain que se déploiera le rendez-vous culturel. Deux journées consacrées aux expressions artistiques des Premières Nations du Québec, où la danse et la musique occuperont une place de choix.

Pour une deuxième année consécutive, la programmation a été confiée à Kim O’Bomsawin. La documentariste W8banaki d’Odanak, à qui l’on doit notamment les excellents Je m’appelle humain et Laissez-nous raconter.

Une racine, ça ne se voit pas toujours. Elle travaille sous la surface, discrètement, et pourtant, c’est elle qui tient tout debout, indique la cinéaste par voie de communiqué.

La danse comme langage

L’une des grandes nouveautés de cette édition : la danse des Premiers Peuples sera d’ailleurs au cœur des deux journées. L’Espace culturel Georges-Émile-Lapalme accueillera une série de performances réunissant l’artiste multidisciplinaire atikamekw Catherine Boivin, la chorégraphe wolastoqey Ivanie Aubin-Malo et le danseur anicinape Stéphane Mapachee.

Chacune de leurs propositions artistiques éclaire sur la variété des traditions et des démarches chorégraphiques autochtones. Chez Ivanie Aubin-Malo, par exemple, le mouvement devient une manière de renouer avec la langue wolastoqey (malécite) et son rapport au territoire.

Autre présence à surveiller, la Mohawk DJ Pøptrt, première femme DJ électronique de Kahnawà:ke. Cette artiste kanien’kehá aux multiples talents mélange son héritage culturel aux vibrations électroniques.

Des musiciens se produisent devant le public lors d’une précédente édition de Micro ouvert autochtone, à la Place des Arts de Montréal.

Photo : Micro ouvert autochtone/Thibault Carron

Dimanche, la Cinquième Salle accueillera une série de concerts rassemblant quatre artistes aux univers sonores diversifiés. Ce sera à la chanteuse wendat Eadsé d’ouvrir le bal. Désignée Révélation Radio-Canada 2025-2026, elle développe une musique soul-pop portée par une voix expressive.

L’auteur-compositeur-interprète innu Matiu suivra accompagné de ses musiciens. Celui qui puise depuis des années dans un répertoire folk-blues mélange le français et l’innu-aimun dans des chansons qui explorent les relations familiales et les questionnements identitaires.

L’artiste abénakise Mimi O’Bonsawin fera quant à elle entendre son répertoire folk aux accents modernes, profondément inspiré par la nature et les liens humains. Pour clore cette série de concerts, place à l'unique Shauit. Originaire de la Côte-Nord, le musicien innu fait voyager sa langue maternelle au gré de sonorités empruntées au reggae et aux musiques roots.

La programmation ne se limite pas à la scène. Pendant les deux journées, l’artiste visuelle atikamekw nehirowisiw Eruoma Awashish réalisera une œuvre en direct. Les visiteurs pourront ainsi suivre les différentes étapes de sa création et découvrir un univers artistique qui cherche à favoriser les échanges autour des cultures autochtones.

La transmission sera également au rendez-vous des activités familiales. Kim Arseneault, abénakise originaire de Wolinak, et l’artisane Sonia Fiset animeront un atelier de confection de pochettes de médecine, le tout livré avec des enseignements sur les herbes sacrées. Un coin lecture permettra aux plus jeunes de découvrir des ouvrages signés par des autrices et auteurs autochtones.

Justement pour les enfants, notons la présentation du spectacle Mokatek et l’étoile disparue. Narrée en français et en innu-aimun, cette histoire sur le deuil et le courage suit un jeune garçon parti à la recherche de l’étoile du Nord, disparue du ciel alors qu’elle constituait pour lui un lien précieux avec sa mère disparue.