La cuvée cinématographique automnale s’annonce aussi abondante qu’alléchante, entre films biographiques, drames poignants, films d’horreur et comédies noires. Voici dix sorties attendues dans les prochains mois, de Charles de Gaulle à Clayface, en passant par Pauline Julien, Rupert Murdoch et les loups-garous.

La bataille de Gaulle : Liberté (11 septembre)

La deuxième partie du diptyque La bataille de Gaulle, du réalisateur français Antonin Baudry, prend l’affiche à peine un mois après le premier volet, Résistance. Ce dernier jetait les bases de la personnalité complexe de Charles de Gaulle (Simon Abkarian) et retraçait la mise en place difficile du mouvement de résistance de la France libre à compter de 1940.

La suite couvre essentiellement les années 1942 à 1945. Le film revient, entre autres, sur le rôle de Jean Moulin (Félix Kysyl) dans l’unification de la Résistance, sur la rivalité entre de Gaulle et le général Henri Giraud (Thierry Lhermitte), ainsi que sur les tensions entre les Alliés, pour culminer avec la libération de Paris, en août 1944, et la reconstruction de la France jusqu'à la fin de la guerre en 1945.

Resident Evil (18 septembre)

Un nouveau réalisateur s’attaque à la saga de films de zombies Resident Evil, adaptée de la franchise de jeux vidéo du même nom. Il s’agit de Zach Cregger, qui s’est fait remarquer en 2025 avec le film Weapons, qui a valu à Amy Madigan l'Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle au printemps dernier.

Bien que le cinéaste ait déclaré être un fervent adepte des jeux vidéo, le film ne reprend pas l'histoire telle qu’elle s'y déroule, avec ses personnages emblématiques comme Leon, Ada ou Jill. Resident Evil met plutôt en scène un nouveau protagoniste, soit Bryan (Austin Abrams), un jeune coursier médical qui se voit confier une livraison urgente à Raccoon City, sans se douter du cauchemar dans lequel il s'est embarqué.

Pauline Julien : femme pays (25 septembre)

Suzanne Clément incarne la chanteuse et actrice québécoise Pauline Julien dans ce long métrage biographique signé Anaïs Barbeau-Lavalette. Le film débute au moment où la chanteuse reçoit le diagnostic d’aphasie dégénérative qui lui enlèvera la parole.

On remonte ensuite dans le temps pour la suivre dans ses triomphes sur scène, dans ses prises de position pour la souveraineté du Québec et dans des moments d’intimité auprès de ses enfants et de son grand amour, Gérald Godin.

Le film met également en vedette Patrice Dubois, Steve Gagnon, Violette Chauveau et Mishka Madeleine Cloutier.

Digger (2 octobre)

La comédie noire Digger du réalisateur mexicain Alejandro González Iñárritu, à qui l'on doit des films comme 21 grammes (2003), Babel (2006) et Le revenant (2015), s’annonce déjà comme l’un des ovnis cinématographiques de l’automne.

Le film met en scène Tom Cruise dans le rôle de Digger Rockwell, un magnat du pétrole milliardaire qui se lance dans une mission périlleuse pour sauver la planète d’une catastrophe écologique qu’il a lui-même déclenchée. La distribution comprend aussi Riz Ahmed, Sandra Hüller et John Goodman.

Fjord (16 octobre)

Lauréat de la Palme d’or à Cannes en mai dernier – la deuxième du cinéaste roumain Cristian Mungiu –, Fjord nous emmène en Norvège, où un couple évangélique très pieux – incarné par Sebastian Stan et Renate Reinsve – s’installe avec ses cinq enfants.

Leur intégration semble d’abord sans heurts, jusqu’à ce que des soupçons de violences intrafamiliales poussent les autorités à remettre en cause leur éducation rigoriste et à enclencher une procédure de placement des enfants.

Les sociétés sont fracturées et radicalisées, et ce film est un engagement contre toute forme d’intégrisme, avait déclaré sur la Croisette le cinéaste de 58 ans, qui avait déjà remporté la Palme d’or en 2007 avec 4 mois, 3 semaines, 2 jours.

Clayface (23 octobre)

Gueule d’argile (Clayface) est le troisième film du DC Universe après Superman (2025) et Supergirl (2026). Il est centré sur le personnage de Gueule d'argile, un des super-vilains de Batman créé par Bob Kane pour les comics de DC.

Il met en vedette Tom Rhys Harries dans le rôle de Matt Hagen, une étoile montante du cinéma qui est brutalement défigurée lors d’une attaque au couteau à Gotham City. Afin de retrouver son visage d'origine, il accepte de subir une procédure expérimentale qui finit par transformer son corps en argile.

Réalisé par James Watkins et coscénarisé par Mike Flanagan, connu pour ses séries et ses films d’épouvante, Gueule d’argile est présenté par DC Studios comme le premier film d'horreur inspiré de l'univers de DC.

Wild Horse Nine (6 novembre)

Comédie noire sur fond d’espionnage, Wild Horse Nine est le cinquième long métrage du réalisateur britanno-irlandais Martin McDonagh, qui nous a déjà offert Bons baisers de Bruges (2008), Trois affiches tout près d'Ebbing, Missouri (2017) et Les banshees d'Inisherin (2022), nommé neuf fois aux Oscar en 2023.

Le film met en vedette deux agents de la CIA, incarnés par John Malkovich et Sam Rockwell, qui sont envoyés sur l’île de Pâques à la veille du coup d’État chilien de 1973. Alors que leur mission prend une tournure inattendue, leur séjour sur l’île menace de tourner au cauchemar.

Le film, qui a été présenté en première mondiale jeudi à la Mostra de Venise, met aussi en vedette Steve Buscemi, Tom Waits et Parker Posey.

The Further Mis-Adventures of Cliff Booth (25 novembre)

The Further Mis-Adventures of Cliff Booth est la suite du film Once Upon a Time in Hollywood de Quentin Tarantino, centrée sur le personnage du cascadeur Cliff Booth (Brad Pitt). L’intrigue se déroule en 1977, huit ans après celle du premier film, alors que Cliff a pris sa retraite du grand écran pour devenir l’homme à tout faire des grands studios hollywoodiens.

Quentin Tarantino signe le scénario de la comédie dramatique, mais la réalisation a été confiée à David Fincher, prolifique cinéaste à qui l'on doit des films comme Se7en (1995), Fight Club (1999), The Social Network (2010) et Gone Girl (2014).

Après une sortie limitée sur grand écran le 25 novembre, The Further Mis-Adventures of Cliff Booth sera disponible sur Netflix à compter du 23 décembre.

Ink (11 décembre)

Le cinéaste britannique Danny Boyle (Trainspotting, 28 jours plus tard) plonge avec Ink dans la vie tumultueuse du magnat américain des médias Rupert Murdoch, cofondateur de Fox News, incarné ici par Guy Pearce.

L'intrigue, qui se déroule en 1969, suit l'ascension fulgurante du jeune éditeur et entrepreneur au moment où il rachète le quotidien britannique The Sun. Aux côtés du coriace rédacteur en chef Larry Lamb (Jack O’Connell), il métamorphose le journal en un tabloïd provocateur et populaire, dont l’influence bouleversera le paysage médiatique mondial.

Ink est adapté de la pièce de théâtre du même nom du dramaturge James Graham, qui signe également le scénario du film. Ce dernier a été présenté jeudi en ouverture de la Mostra de Venise et sera présenté au Festival international du film de Toronto (TIFF) le 15 septembre.

Werwulf : la bête maudite (25 décembre)

Après s'être attaqué aux sorcières avec La sorcière (2015) et aux vampires avec Nosferatu (2025), Robert Eggers plonge avec Werwulf : la bête maudite dans la mythologie entourant les lycanthropes.

Le scénariste et réalisateur n’a pas révélé beaucoup de détails sur son histoire, qui met en scène un loup-garou terrorisant une ville médiévale. Il a toutefois reconnu, lors d'un échange avec le public au Lincoln Center de New York en 2025, qu’il s’agissait de la chose la plus sombre qu’[il ait] écrite, et de loin.

Le film d’horreur met notamment en scène Aaron Taylor-Johnson, Lily-Rose Depp, Willem Dafoe et Ralph Ineson.

En rafale, voici d’autres longs métrages attendus sur les grands écrans d’ici Noël : Dune : troisième partie (18 décembre), Villeneuve : L’ascension d’une légende (11 novembre), Hantée (9 octobre), The Social Reckoning (9 octobre), Ebenezer (13 novembre), Paper Tiger (13 novembre) et Avengers : Docteur Doom (18 décembre).